domingo, 18 de noviembre de 2007

HISTORIA DE LAS DANZAS GRIEGAS

Aunque los origenes de las danzas griegas son un tanto difusos, es sabido que el baile ha jugado un papel muy importante en la vida de los griegos a travez de toda su historia. En las antiguas sociedades griegas, las danzas eran muy admiradas, de hecho en sus escritos Platón expresó su creencia de la virtud de los bailes diciendo que un hombre que no bailaba era poco refinado y sin educación. En las fiestas en honor a Demeter, Era y Artemisa, y en los festivales Panatheneas, donde honraban a Atenea, bailaban doncellas vestidas con largas túnicas. Ademas llegaban a Delfos, una de las ciudades mas ilustres de la Grecia Clásica, bailarines provenientes de remotas comarcas, pues en los tiempos antiguos la danza formaba una importante parte de la religión. Como ejemplo de origen mitológico de algunos bailes, se encuentra la historia de Theseo, que mató al minotauro en el laberinto de Knossos. En su regreso a Atenas, Teseo se detuvo en Delos para ofrecer un sacrificio a los dioses por haberlo salvado, durante este sacrificio, el elaboró un baile con moviemientos de serpiente que representaba su camino tortuoso a travez del laberinto donde la pelea con el minotauro tuvo lugar. Este es el baile del laberinto o Geranos, como es conocido en los textos antiguos, actualamente es bailado en varias regiones de Grecia. Hoy en día los bailes tradicionales son transmitidos de generación en generación ya que la gente los disfruta en cualquier tipo de celebración. Algunos bailes son considerados Panhelénicos, es decir, de toda Grecia, como el Kalamatianós y el Tsámikos. Sin embargo cada región ha preservado sus propios bailes donde no todos son tan conocidos, por lo que corren el riesgo de ser olvidados por la creciente expansión de bailes de otras regiones mas grandes; afortunadamente hay gente de edad avanzada que se preocupa por mantener vivos estos bailes enseñándolos a los mas jovenes. A pesar de las diferentes regiones de donde surgen los distintos bailes, existe mucha similitud en todos ellos, como la forma en que se agarran las manos, la manera en que mantienen su cuerpo derecho, la formación de los bailes y los objetos que se utilizan. El círculo es una figura fundamental, ya sea cerrado o abierto, formando una cadena entrelazando los brazos, tomados de la mano o agarrados de los hombros. El conductor de la fila que está bailando es el representante creador de los pasos, al igual que si bailara solo. El guía adorna los pasos del baile y le da un colorido que lo transforma de una mera repetición de pasos a una excitante ejecución. Lo más importante que hay que recordar, es que cuando alguien se levanta a bailar, cualquiera que sea su clase social o su situación económica, ES REY MIENTRAS ESTA BAILANDO

¿CUALES SON LOS BAILES GRIEGOS?

Los bailes griegos se dividen basicamente en danzas de las aldeas y danzas de las ciudades, pero la mayoria de estas ultimas provienen de variaciones de las danzas de las aldeas. Estas se dividen en bailes de la Grecia continental y bailes de las islas. Esta division continua cuando nos basamos en el tipo de baile, y no en su region, la cual es en bailes folkloricos y bailes populares. Algunas de las danzas griegas son las siguientes:

Baidoushka (μπαϊντούσκα): Antes de la liberacion de Grecia del Norte y Bulgaria del Sur del control turco, las danzas pasaban entre griegos y bulgaros muy seguido. Baidoushka se divulgo por Bulgaria no solo hacia Grecia Macedonica y Tracia, sino tambien tan al norte como Rumania. En Bulgaria, "Baisoushka" describe una clase de danzas, parecidas al "pidisto" o el "syrtos" de Grecia. El ritmo es siempre 5/16. Las Baidoushkas griegas son generalmente 5/16 pero a veces 6/8, 3/8 o 2/4. Tienen una serie de pequenos pasos en el lugar o hacia la izquierda, seguidos de pequenos saltos a la derecha. El significado del nombre es incierto, pero probablemente viene de la palabra bulgara que significa "cogear".

Ballos (μπάλλος): Los italianos ocupaban la isla griega Ballos y realizaban un baile similar propio, pero el nombre original viene del del verbo griego "ballizo" (βαλλίζω) que significa "bailar solo" en Griego Antiguo (al contrario de "jorio" (χορεύω), bailar en grupo). El paso basico es similar al Syrto isleno, a excepcion de que es realizado en parejas y no en un circulo. Generalmente se baila el Syrto isleno y luego se desarma el circulo formando parejas y comenzando el Ballos sin parar. Se debe bailar en tiempos de 2/4 (divididos en largo, corto, corto) o 8/8 (divididos en largo, largo, corto) Existen 2 estilos basicos. La Sousta de Creta se relaciona pero es distinta. El ballos es conocido por todas las islas griegas incluyendo Chipre, y antes de la catastrofe de 1922 era popular en Constantinopla Asia Menor Occidental.

Sousta del Dodecaneso (σούστα δωδεκανήσου): Una familia de danzas en las islas del Dodecaneso (no relacionadas con las soustas de Creta y Macedonia). El nombre significa "primavera", describiendo los pasos en saltitos. El ritmo es en 2/4 (1-2, 1-2). Cada isla tiene su propia version y sus propias canciones, con Rodas y Carpatos como las mas conocidas. Las villas griegas que permanecen en el sur de Italia realizan una version de esta danza, quizas porque el Dodecaneso estuvo en poder italiano hasta 1947.

Hasapiko (χασάπικο): Esta fue la danza de la asociacion de Carniceros de Constantinopla durante el periodo bizantino, y luego se la conocio como Makelarikos (μακελλάρικος)(carnicero). La danza se mantuvo popular en Constantinopla, Asia Menor Occ. Y algunas islas por siglos hasta el 1922, cuando fue absorbida por la musica Rembetika y se transformo panelenica. En los tiempos modernos, la danza se transformo popular por marineros y tambien se la llamo "Naftiko" (ναυτικό) en los puertos. Gracias a la pelicula "Zorba el Griego", se transformo en la danza griega mas conocida en el mundo. Existen muchas variaciones y nunca 2 grupos de bailarines realizan las mismas variaciones. La danza se realiza con las manos en los hombros de los companeros y los bailarines improvisan el orden de las variaciones, comunicandose con palmadas en los hombros. Hay 2 partes de la danza, una lenta "Argos o Baris" (αργός η βαρής) y una rapida "Grigoros o Jasaposerbiko" (γρήγορος η χασαποσέρβικο). A veces se realizan juntas o separadas.Una simplificacion del Hasapiko lento, el "Syrtaki" (συρτάκι), fue realizado por primera vez en Francia en los anos 50 y difundido de vuelta por Grecia. Ademas de los pasos simples, el estilo es comparado con la profunda concentracion del Hasapiko lento. Aunque muchas variaciones son intercambiables entre las 2 danzas, los nombres Syrtaki y Hasapiko son usados indistintamente en America. Los americanos suelen llamar al Hasapiko lento, "Zorba", luego de la pelicula que la popularizo.

Kalamatianos (καλαματιανός) (Syrto de la Grecia central): Una de las variaciones del Syrto. Syrto significa "danza de arrastre" y es muy antigua. Muchas fuentes senalan a Syrto en inscripciones en Delfi del Siglo I AC. El Kalamatianos era el Syrto popular del Sur y como el Sur se libero primero, se transformo en la danza nacional y se difundio por todos lados. No es de Kalamata, pero su nombre viene de una cancion sobre Kalamata ("El panuelo de Kalamata")(Μαντίλι Καλαματιανό). Kalamata siempre fue famosa por la ceda durante el Imperio Bizantino, y la cancion habla sobre de dar a un amante un panuelo de ceda de Kalamata el cual era un gesto de gran afecto. El Syrto del sur puede ser bailado en 7/8 o 2/4 (divididos en largo-corto-corto). Los musicos comenzaron a llamar a todas las canciones de 7/8 "Kalamatianos" para distinguirlas de las de 2/4 que se las llama simplemente "Syrto" Algunos dicen que las canciones de 7/8 deben ser bailadas con mas saltitos y las 2/4 simplemente "syrto" (arrastradas). Tradicionalmente, solo el lider o la pareja lider, realizaba las variaciones, pero en presentaciones de hoy en dia todo el grupo las realiza.

Karagouna (καραγκούνα): Esta danza viene de la provincia de Tesalia. Los "Karagounes" son los grangeros de las planicies de Tesalia, traducido literalmente la palabra significa "abrigo negro", pero los Karagounes no usan abrigos negros y nadie sabe a ciencia cierta porque tienen ese nombre. La danza comienza con una parte lenta 4/4, distinguida por una serie de pasos en punta. Al final, la cancion (Αιντε κάντε πέρα να περάσω) inmediatamente cambia a un rapido 2/4 y la danza concluye con un kalamatianos. A pesar de que muchos grupos realizan esta danza como de mujeres, es actualmente una danza mixta.

Lerikos (λέρικος): Danza de la isla de Leros. Originalmente, luego del Leriko, la musica se aceleraba gradualmente y comenzaba la Sousta del Dodecaneso. Hoy en dia , son 2 danzas separadas. Cada bailarin tiene sus 2 brazos bajo o sobre los sus adyacentes.

Pentozali (πεντοζάλης): Una danza de 2/4 originada en Rethimno, Creta. Aunque muchos extranjeros digan que la danza tiene 8 o 10 pasos, los cretenses usan un inusual metodo de numeracion y el nombre de la danza significa "5 pasos" (πεντο + ζάλη). (Zali=paso en el dialecto cretense) La danza puede realizarse tanto en el lugar como moviendose al contrario de las agujas del reloj. Los pasos basicos del Pentozali rapido son de los mas "enganosos" de realizar de todas las danzas griegas y algunas variaciones son incluso mas dificiles. El Pentozali lento (siganos, σιγανός) se baila agarrandose de las manos y el rapido, de los hombros. Tradicionalmente, los bailarines cantaban antiguos versos cretenses (como el Kondylies o Erotokristos) mientras bailaban el Pentozali lento.

Tsamiko (τσάμικο): Esta danza es probablemente llamada asi por los Tsames en Epiro, pero algunos dicen que su nombre proviene de las ropas de los klepthes, luchadores de las montanas en la Guerra de la Independencia. Los klepthes difundieron la danza hasta que hoy llegara a ser panhelenica. Es ahora la mas popular en el sur. Es tradicionalmente una danza de hombres y es la mejor oportunidad para un bailarin griego de demostrar sus cualidades acrobaticas. En las grandes ciudades griegas las mujeres ahora la bailan sin los pasos mas acrobaticos. El ritmo es ?, 3/8 o 6/8. La version mas comun en los pueblos y en America consiste en 12 pasos lentos, pero muchas escuelas griegas ensenan una version de 16 pasos que es la que se conoce en las mas grandes ciudades. En algunas regiones todavia existen versiones de 8, 10 y 14 pasos. Existen tsamikos lentos y rapidos. Se agarran de las manos pero estas deben estar casi a nivel de las cabezas, mas altas que en el kalamatianos.

Tsifte-Teli (τσίφτε-τέλι): Las danzas de vientre fueron originadas hace miles de anos por las primeras personas no griegas de Asia Menor como danzas de fertilidad. El tsifte-teli moderno es Turco. Tsifte-teli significa "doble cuerda" en Turco, refiriendose a un estilo de violin/lira tocado por los musicos. Los "rembetes" griegos de Esmirna aprendieron esta danza de los turcos y la introdujeron en Atenas luego de la catastrofe de Constantinopla en 1922. Fue solo comun en el estilo de Esmirna de la musica rebetika, no el estilo del Pireo, pero el ritmo (4/4, 1 y, y 3, 4) sobrevivio en la musica popular griega al dia de hoy.

Zeibekiko (ζεϊμπέκικο): Es una danza que se baila de a uno ahora famosa al lo largo del mundo griego. Toma su nombre de los Zeybeks, unas personas que no eran ni griegas ni turcas y que residian en las colinas cerca de Esmirna y Prousa en Asia Menor. Tanto los griegos como los turcos aprendieron la danza de los Zeybeks y desarrollaron sus estilos nacionales. En 1922, los turcos arrasaron con Esmirna; los griegos refugiados de Esmirna fueron a Atenas y desarrollaron el estilo de musica rebetika que cambio la musica, dandole su peculiar lento ritmo de 9/8 que es famoso al dia de hoy. Hoy la antigua danza folklorica es solo comun para los griegos en Chipre, que siempre tuvieron su propio estilo para la danza. Los pasos son casi todos improvisados y la danza ofrece una oportunidad para profundas expresiones individuales.

Zonaradiko (ζωναράδικος): La danza basica de Tracia, bailada originalmente por hombres viejos pero hoy es bailada tambien por jovenes y mujeres. Como muchas de las danzas de Tracia, los hombres bailan al frente y las mujeres detras. El nombre proviene de "zonari" (ζωνάρι; "zoni"(ζώνη) en algunos dialectos) que significa "cinturon". Los bailarinas se sujetan con las manos en la cintura del companero (Tracia es conocida por la variedad de formas de los bailarines de tomarse unos con otros). Existen docenas de canciones Zonaradiko, generalmente en ritmos 6/8 pero a veces en 2/4 y 4/4. Muchos grupos de baile, siguiendo el teatro de Dora Stratou, envuelven la linea al final del baile. El teatro Stratou tomaron esto de un pueblo inusual o lo inventaron para coreografia. En muchas areas de Tracia, esto no se realiza.
TRAJES TIPICOS GRIEGOS

Algunos de los trajes tícos de Grecia en las distintas épocas son los siguientes:

Peplo


Traje de la época de la Grecia Clásica


Creta

Trajes de la Isla de Creta, de izq a derecha: traje de varón de la localidad de Iraklio, traje de mujer de Anogeia, mujer de Sfakia y un varón de Hania.




Sarakatsanos, Norte de Grecia

El grupo étnico de los Sarakatsanos es un pueblo nómade, que se desplaza en el norte de Epiro, Macedonia y Tracia (todo el norte de Grecia).
Sus vestimentas son bien gruesas, confeccionadas con lana cruda y paños.






viernes, 16 de noviembre de 2007

Hasápiko

Tsámiko

sábado, 10 de noviembre de 2007

ONIRAMOU


Soy María Belén Ibáñez Abbate y formo parte del ballet de danzas folklóricas griegas “ONIRAMOU” (mis sueños),el cual se formó en el año 1994 y desde ese momento ha participado en las más variadas actuaciones y eventos, a lo largo del todo el país. Nuestro ballet, se caracteriza por interpretar las danzas folklóricas y modernas de Grecia, con sus vistosos trajes y esa música tan característica que genera sentimientos que contagian la alegría y la fuerza de los bailes de cada región.

El grupo de jóvenes que forma parte del ballet, tiene diferentes ocupaciones y estudios, pero un objetivo en común; el amor por las danzas griegas. Sus reuniones semanales en la Asociación Helénica de Socorros Mutuos “San Demetrio”, son la preparación necesaria para generar el mayor nivel y jerarquía a cada una de sus presentaciones, pero esto no es todo; nuestro grupo participa en encuentros de todo tipo, organizados por entidades públicas y privadas, y también por diferentes colectividades, con quienes nos une una relación de afecto y respeto. Siendo ésta la mejor manera de representar y mostrar la fuerza, la pasión, la alegría y la emoción de nuestros bailes típicos.
Dentro de nuestras actividades habituales, está la presentación de un “stand típico de Grecia” en el cual exhibimos y ofrecemos las más variadas exquisiteces de la comida griega; nuestros característicos postres, y las ya conocidas empanadas (pitas), como así también un delicioso “Café del Mediterráneo”, entre otras cosas. También contamos con música típica y moderna, con el infaltable “Zorba el Griego”, y los paisajes paradisíacos que adornan nuestro emprendimiento. Esto se hace posible, gracias al arduo trabajo de todos los integrantes del grupo, ya sea cocinando los productos que ofrecemos, obteniendo música nueva de manera constante o montando el “stand” y renovándolo en forma permanente, a fin de ofrecer a los visitantes, curiosos o amantes de la cultura helénica, un pequeño pero sentido exponente de las costumbres griegas en general.